历代书家书法欣赏! 阿里巴巴 lengzhiping的博客 BLOG

我的文章

历代书家书法欣赏! (2007/08/29 20:43)

目录：人生感悟

浏览字体：大　中　小

产品设计的种类很多,有足球摇头狗,狗年摇头狗,棒球摇头狗.PARTY摇头狗,笔筒摇头狗,产品设计精美大方,很适和各种装饰摆饰,款款经典,而且价格也合理,受到了很多消费者的好平!

王洵(350- 401) 字元琳，小字法护。临沂( 今山东临沂县 )人。官至尚书令。他是“书圣”王羲之的族侄，出生在一个精于书法，几代不衰的名门望族。其父王恰，其祖父王导均善书，所以史称“三代以能书称，家范世学，洵之草圣，亦有传焉”。其草书《伯远帖》，一直被后代书法家、鉴赏家、收藏家视为瑰宝，是因为它是十分难得的东晋名人书法真迹。

伯远帖

东晋王洵真迹。历来为后世书法家，鉴赏家，收藏家视为瑰宝。《伯远帖》是王给亲友的一通书函。它行笔峭劲秀丽，自然流畅，是我国古代书法作品中的佼佼者。被列为“三希”之三。它的笔画写得较瘦劲，结体较开张，特别是笔画少的字显得格外舒朗，飘逸，真有点“如升初日，如清风，如云如霞，如烟，如幽林曲洞”的晋人韵味。

钟繇(151－230)字元常，三国魏颍川(今河南许昌)人。因为做过太傅，世称“钟太傅”。他的书法，以曹喜、蔡邕、刘德升为师，博采众长，兼善各体，尤精小楷。结构朴实严谨，笔势自然，开创了由隶书到楷书的新貌。和晋代王羲之并称“钟王”。他的书法历代为人所重视。钟的真迹，早已失传，宋代以来法帖中所刻的小楷《宣示表》，《荐季直表》等都是晋唐人临摹本。

宣示表

王羲之的传世墨迹可以让你对"精采绝伦"四个字有深刻的体会。书圣就是书圣，他的作品美仑美奂，无雷同乏味之嫌：朴素如姨母，清俊如奉橘，痛并快乐（指书写时的痛快感）着的丧乱，遒劲古幽的黄庭，当然更有达到书艺化境的 "频有哀祸"帖，而禇摹兰亭又怎能以"龙跳天门、虎卧凤阁"八字可逮？（冯摹兰亭描头画足，徒有虚形，神韵全无，最为可憎，识者知之）。

中国书艺在他笔下成就最高个人顶峰，其后各代大家只是在某些方面进行了不同程度的发展和完善：或意或法、或韵或势，局部过之者不乏其人，整体而论，无出其右。羲之的如此伟业羡煞了多少为此耗尽心机的后学；不前不后、不左不右，千秋典范立于无意，不激不厉，风神自远；一旦你刻意追求，反而得失毕现。遍观历代大家，大多于后期得力羲之而大进，鲜见早年能有心得者，可见羲之之书境非朝夕可理解。当然诸位也不必灰心如此，不同的时代有不同的审美，如今人心浮躁不古，（物极必反）或许不正是我们静心澄虑、出成绩的好时代吗?

兰亭序（神龙本）东晋王羲之
纸本24.5x69.9cm 北京故宫博物院藏

丧乱二谢得示东晋王羲之
纸本28.7x63cm日本皇室藏

行穰帖东晋王羲之
硬黄纸本 24.4x8.9cm
美国普林斯顿大学美术馆藏

（作品局部）

王献之(344-386) 字子敬，王羲之的第七个儿子。官至中书令，世称“王大令”。他的书法，兼精楷、行、草、隶各体。幼时从他父亲学书，后来取法张芝，别创新法，自成一家，与父齐名，人称“二王”。南朝宋，齐，梁，陈之间，人多崇尚他的字。他的楷书以《洛神赋十三行》为代表，用笔外拓，结体匀称严整，如大家闺秀，姿态妩媚雍容。其行书以《鸭头丸帖》最著。草书名作《中秋帖》，列为清内府“三希”之二，笔划连续不断，世称“一笔书”。

虞世南（公元558－638）字伯施，越州余姚(今属浙江)人，外柔而内刚。论者以为如裙带飘扬，而束身矩步，有不可犯之色。

唐朝书法家怀素
他的书法以狂怪著称,被称为"狂草"或"颠张醉素",他的书法对后世影响很大。

唐朝怀素书法作品《自叙帖》（局部）

唐代怀素食鱼帖 (作品局部)

    颜真卿（709－785）唐代中期杰出的书法家。字清臣，京兆万年（今陕西西安）人。

    开元年中举为进士，天宝年间任殿中侍御史等职。后被杨国忠排斥，出为平原（今属山东）太守，人称“颜平原”。安史之乱时，他联络从史颜杲卿起兵抵抗叛军，被推为盟主，合兵二十万，挫败了安禄山进攻潼关的计划。后入京，官至史部尚书、太子太师、封鲁郡开国公，世称“颜鲁公”。德宗时，被派前往叛军李希烈部劝谕，遭囚不屈，被李希烈缢死。颜真卿在政治上颇有建树，在书坛上，更是一位划时代的人物。

    他变古法，开新风，把在民间酝酿已久的书法革新运动推向新阶段。他突破了东晋以来一直统治书坛的清俊妍美的书风，开创了具有盛唐风貌的刚健雄厚、雍容壮伟、大气磅礴的新书风。

    书法初学褚遂良，兼得二王和初唐四大家的书艺特点，后又学张旭笔法，广泛吸收民间书家的风格，集众之长，熔于一炉，逐渐形成了筋骨层的“颜体”新风貌。笔法上大大加强腕力的作用，笔画上清劲丰肥，竖笔多相向，结构庄重正大，笔致圆转深厚，布局充实茂密。整体上充满质朴豪迈的气概和刚健丰伟的气度，给人以厚重的浮雕感。他的正楷端庄雄伟，气势开张；行书圆劲激越、诡异飞动。这博大精深的书法成就与他正直的人品也不无关联。

    传世书迹，碑刻有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》《颜勤礼碑》、《中兴碑》、《李元靖碑》等，行书有《争座位帖》，书迹有《自书告身》及《祭侄稿》。后人辑有《颜鲁公文集》。

千佛寺多宝塔感应碑（拓本）
北京故宫博物院藏

祭侄文稿
北京故宫博物院藏

张旭（６５８－７４２），字伯高，苏州人，唐代书法家。他不仅楷书精妙，草书尤为见长。其书得东晋二王的精髓，又自创新意。纵情于酒，寓情于书，大醉辄呼叫狂走，下笔如有神助。其书奔放不羁，纵笔如兔起鹘落，气势如虹，有急雨旋风之势，被称为“狂草”，是当代今草新的表现形式。黄庭坚称其为“草书之冠冕”。张旭的传世书迹有草书《肚痛贴》、《心经》、《醉墨贴》、《千字文》、《自言贴》、《古诗四贴》等。

唐朝张旭书法作品《古诗四首》（局部）

张旭古诗四帖

米芾（公元１０５１～１１０７年），字符章，号襄阳居士，鹿门居士，海岳外史。官至礼部员外郎，礼部在唐、宋又称为「海宫舍人」，故世称「米南宫」，本名　，四十一岁以后才改名为芾。

    米芾的书法，以广泛吸收前人的长处为基础，他曾叙述自己的学习过程说：余初学颜，七八岁也，字至大一幅，写不成。见柳而慕紧结，乃学柳金刚经；久之，知出于欧，乃学欧；久之，如印板排算，乃慕褚而学之最久；又慕段季转折肥美，八面皆全，久之，觉段全绎展兰亭，遂并看法帖，入晋、魏平淡，弃钟方而师师宜官，刘宽碑是也。篆便爱咀楚、石鼓文，又悟竹简以笔　行漆，而鼎铭妙古也；老焉。其书壁以沉传师为主，小字，大不取也，大不取也。

    由此中可知米芾学者书法的过程是漫长而曲折的。他临摹的对象由唐代颜、柳、欧、褚上溯魏晋，更远追先秦咀楚文、石鼓文与鼎铭，其泛览博观、多方取资是前人所罕见的。

    米芾精通前人的笔法，因此当时有人嘲笑他是「集古字」。但他在精熟古人笔法后，能扩充运用，成为自己的面目。他曾说：「既老而始成家，人见之，不知以何为祖也。」可见其深知古人法度的重要。所以在学古方面，米芾的功力无疑是最深厚的，由唐人而上溯魏晋、更上溯战国，形成他独特的精彩生动，跳跃逸宕的笔法，将其为人的性情与写字时的感受发挥无遗，而每一字的结体都是古人的，每一笔的笔法都是有来历，这也是由复古而变古的一个例证。

（作品局部）

北宋末年的宋徽宗皇帝赵佶（1082--1135），虽说政治昏庸，惑于道术，却是艺事超群，书画兼精。在书法上，他学褚遂良，薛稷的瘦劲，然后再秉之以风神，出之以飘洒，卓然自成一家，名之为“瘦金书”。贴*法，笔致清朗，点画瘦劲俊美，飘飘乎宛若仙风道骨，真如不食人间烟火。这种书风的形成，除了他在书法方面确有功力外，大概和他精神上对于道教人的向往，也不无关系。

苏轼（公元1036-1101年），字子瞻，自号东坡居士，眉州眉山（今属四川省）人，官至端明殿翰林侍读学士、礼部尚书，谥文忠，诗、文、书、话俱为大家，与黄庭坚，米芾，蔡襄（一作蔡京）并称书法史上的“宋四家”，幼学王羲之，后习颜真卿，杨凝式，笔圆韵胜，天资焕发，亦擅画竹石古木，自写胸臆，妙的形似，天趣盎然，著有《东坡全集》、《东坡题跋》。

    东坡居士的成就在书史上是很高的：在宋四家（苏、黄、米、蔡）中排在首位（此排位并不是根据出生前后的）；他的“黄州寒食帖”被誉为天下第三行书；再加上民间故事中给人留下的潇洒印象，如果没见过他的字，我会认为他的字至少不会平淡吧。

    但事实上他绝大部分的字都相当平实、朴素；虽然外形左低右高的特征和较为整齐的章法自李北海处来，但一股汪洋浩大的气息自是他个人的特点，就象他渊厚的学问一样。神龙变化不可测，他偶露一下手笔的“黄州寒食帖”就已惊天动地了。高山仰止，我是不该以他平常的字来判断的。

    我们还是应该象他那样认真修炼技艺，不要急于卖弄，多些深度，少些浮夸，是龙的话终有一日会腾飞的。

（作品局部）

洞庭春色赋宋苏轼
纸本28.3x306.3cm 吉林省博物馆藏

黄庭坚（1045--1105），字鲁直，号山谷道人。江西修水人，出生于诗书之家，只有纵览六艺，博学多闻，治平年间中进士。“苏门四学士”之一。政治上与苏共进共退，屡遭贬谪。以文学著称，追求奇拗诗风，开创江西诗派，影响很大。尤以书法为世所重。为宋四家之一，是宋书尚意的重要人物。苏书尚天趣，黄书尚韵味；黄书结体而取纵势。与苏轼一起将宋代书法的人文气推向高峰。黄庭坚书法的最大特点是重“韵”，持重风度，写来疏朗有致，如郎月清风，书韵自高。

（作品局部）

蔡襄（1012-1067）字君谟，兴化仙游人。官至端明殿学士。《宋史·列传》称他：“襄工于手书，为当世第一，仁宗由爱之。”宋四家中，他年龄辈份，应在苏、黄、米之前。宋四家中，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而喜欢写规规矩矩的楷书的，还是蔡襄。他的书法学习王羲之、颜真卿、柳公权, 浑厚端庄，雄伟遒丽。苏东坡说：“君谟天资既高，积学至深，心手相应，变化无穷，遂为本朝第一。”蔡襄为人忠厚正直，字识渊博，他的字“端劲高古，容德兼备”。《颜真卿自书告身跋》得鲁公笔法而修于鲁公书，可为楷则。沈括说他善于“以散笔作草书，谓之散草，或曰飞草，其法皆生于飞白，自成一家。”这说明蔡襄这位稍欠改革精神的书法家还不是泥古不化的，他也在追求古趣，力创新意。

董其昌（1555-1636），字玄宰，号思白、香光居士等，华亭（上海松江县）人，官至南京礼部尚书，谥文敏，为明代后期显赫的大书家。"尺素短札，人争购宝之。"清初康熙皇帝更是偏爱董书，以至清"士子执管者，莫不习董"，形成举世"专仿香光"的局面。董其昌的书法笼罩中国书坛近一个世纪，在中国书法史上产生了巨大的影响。

董其昌的行草，古淡潇洒，追求逸趣。章法布局仿五代杨凝式，行距较宽。楷书则以拙取胜。董其昌书法崇尚平淡天真，自谓"吾书往往率意"，认为他的书法高于赵孟頫，"赵书因熟得俗态，吾书因生得秀色"，但后世常将赵董并称，因两位大家书风俱典雅秀美。这幅董其昌书法，字形飘逸飞动，笔势潇洒随意.

祝允明(1460-1526年)字希哲，号枝山，长洲(今江苏吴县)人，自幼就聪慧过人，五岁时能写一尺见方的大字，九岁会作诗，以后博览群书，诗文有奇气。

他的楷书早年精谨，师法赵孟俯，褚遂良，并从欧，虞而直追“二王”，其书《出师表》谨严浑朴。晚年，临写《黄庭经》不注重点画的形似，而结构疏密，转运遒逸，神韵益足。嘉靖末的书法家王樨登说：“古今临《黄庭经》者，不下十数家，然皆泥于点画形似钩环戈磔之间而已，......枝山公独能于矩绳约度中而具豪纵奔逸意气。”他的草书师法李邕，黄庭坚，米芾，功力深厚，晚年尤重变化，风骨烂熳。得意之作是《太湖诗卷》，《箜篌引》和《赤壁赋》，流利洒脱，奔放不羁。《名山藏》说：“允明书出入晋魏，晚益奇纵，为国朝第一。”

祝允明管篌引诸篇

,
,

文征明(1470-1559) 原名壁，字征明。四十二岁起以字行，更字征仲。因先世衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”，曾官翰林待诏，长州(今江苏苏州)人。生于明宣宗成化六年，卒于明世宗嘉靖三十八年，年九十岁。

擅长诗文书画，诗宗白居易、苏轼七年，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐真卿并称“吴中四才子”。在绘画上，师法沈周，典雅秀丽，与沈周、唐卯、仇英合称“吴门四家”。在书法上，早年受其父知友吴宽的影响写苏体，后受他岳父李应祯的影响，学宋元的笔法较多。小楷师法晋唐，力趋健劲。明谢在杭《五杂俎·卷七》称赞文征明小楷：“无真正楷书，即钟、王所传《荐季直表》、《乐毅论》皆带行笔。洎唐《九成宫》、《多宝塔》等碑，始字画谨严，而偏肥偏瘦之病，犹然不免。至本朝文征仲先生始极意结构，疏密匀称，位置适宜。如八面观音，色相具足。于书苑中亦盖代之一人也。”他的大字有黄庭坚笔意，苍秀摆宕，骨韵兼擅。与祝允明、王宠并重当时。

文征明小楷赤壁赋卷

沙孟海（1900—1992），现代著名书法家，原名文若，别号石荒、沙邨等，浙江省鄞县人。早年负笈上海，结识康有为、吴昌硕、朱彊村、况蕙风、章太炎等先生，并多有求教。他历任中山大学教授、浙江大学教授、浙江省博物馆馆长、浙江美术学院（今中国美术学院）终身教授、中国书法家协会副主席、西泠印社社长。我对历代书家也不是一味厚古薄今的。我认为临摹碑帖贵在似，尤其贵在不似。

赵孟頫（1254—1322）字子昂，号松雪，浙江湖州人，是元代最显赫的画家之一，也是最卓著的书法家之一，在中国书画史上具有广泛影响。这位赵宋世家的没落贵族，入元后被征召为官，后屡经升迁，成为元朝“荣际五朝，名满四海”的宠幸，加*画论上的全面才识，也就当之无愧地成了元代文人画的领袖人物。对此，史书上难免留下诸多争议。他的绘画标榜复古，提倡笔墨法趣，刻意摹唐人笔意，而轻视南宋院画末流；他的书法最佳为楷书、行书，集晋唐书法之大成，兴复王羲之、王献之书风，有“赵”体之称。《元史》上说他“篆籀分隶真行草，书无不冠绝古今，遂以书名天下”，足见其在书史上的地位。由于其妻管道昇、其子赵雍均在书画上名冠一时，元仁宗曾把他们三人的书法合装成帙，秘藏于宫中。“石如飞白木如籀，写竹还于八法通。若也有人能会此，方知书画本来同。”赵孟頫的这首题画诗已成为我国书画界的座右铭。